为什么神剧、烂剧屡禁不止（现在这个剧）
老戏骨和实力演员，是一部影视作品得以成功的保障。
职场工作：每一个孩子成年后，都会出来社会工作的，左养右学教育赖颂强建议我们家长在培养孩子时，就是需要按社会的准则来培养孩子，包括了人际关系的处理，职场的规则意识，团队合作，抗挫能力等，这些是每一个成年人在职场工作中都会遇到的问题。
但渐渐地，这些演员的号召力也大不如以往。
因为市面上出现了很多，表面上看似是“神剧”，播出后却让人一言难尽、以烂尾收场的大制作国剧。
这些剧占用着大量资源，占据着黄金收视，质量却不如人意，乏善可陈。
今天，番茄君就为大家盘点10部那些看起来很厉害，最终却以“烂尾”收场的电视剧。
10、《山河月明》豆瓣5.5
这部剧播出之前，可谓吊足了观众胃口。
一方面，明朝历史改编的电视剧，虽然数量少，但有不少堪称神剧，我们熟悉的《大明王朝1566》《朱元璋》都是如此。
这部《山河月明》，作为近些年少有的大体量明朝剧，自然会引起强烈关注。
另一方面，《山河月明》拥有顶级的演员配置，年轻演员有颖儿、张芷溪，冯绍峰、何晟铭，老戏骨更是齐聚陈宝国、张丰毅、王劲松、张光北、毕彦君……这些人随便拎一个出来，都撑得起一部剧。
而从前期放出的物料看，《山河月明》也是一部重金投资打造的史诗级历史正剧。
但播出后，却迎来无数的吐槽。
这部剧最大的问题有两个。
第一个，是打着正剧的幌子，做古偶剧的内核。
历史剧本应是一个严肃的命题，《山河月明》并不是架空小说，却为了强融爱情戏份，加入了不符合历史史实的情节，比如朱棣的异族白月光符离公主的加入，就让观众摸不着头脑。
正史中，朱棣和徐皇后伉俪情深，但在剧中，朱棣不仅三番五次逃婚拒婚，还暗戳戳和符离玩暧昧，让人不忍直视。
第二个，是对历史的各种魔改。
猛将徐达以吃烧鹅出场，还被女儿耳提面命，这在古代几乎是不可能发生的事。徐达和朱元璋的对话，也没有古代“君臣”的礼数。
在古代，皇上嫁女是万般的幸事，还没见过哪个大臣遇到皇帝赐婚，却反讥“鲜花插在牛粪上”的。
除此之外，朱元璋和朱棣是众所周知的“文盲”，片中却出现了父子俩读书，甚至是朱元璋监督朱棣背书的场景，实属可笑。
而符离公主作为俘虏被押入蓝玉将军大帐，还身带火器并将蓝玉击伤的场景，也甚“魔幻”。俘虏进将军军帐不搜身也就罢了，明代的火器都要点火激发的，一个弱女子是怎样在一众武将中点火打伤主将的，根本不合逻辑。
历史没讲好，古偶靠不上，人物时间线乱成一锅粥——《山河月明》的失败，也就此注定了。
09、《第二次也很美》豆瓣5.3
作为都市剧，《第二次也很美》显然想走《都挺好》的路子，但难免东施效颦。虽然有王子文、张鲁一这样的实力派撑场面，但最后依旧落得个不及格。
该剧的问题很简单。
首先是在人物塑造上的单一化，王子文饰演的就是典型的傻白甜女主，虽然口口声声说自己交大毕业，但不知道中英季节相反这种小学生都清楚的地理常识。王子文的表演依旧是“曲筱绡”附体，耿直没教养，也没有任何层次感可言。
其次，是剧情逻辑不合理，为了讲故事强凑情节，张鲁一饰演的是男精英人设，但争夺孩子抚养权的时候，却把家改造成了工作室，让员工和孩子住一起，这样的人能成为“精英”吗？
这部剧的问题，也是大多数国产都市剧的共性问题，人物都纸片话，为了情节，让角色失智，最终观众看到的，也只能是一次主创们无聊的自我愉悦罢了。
08、《相逢时节》豆瓣4.8
《人世间》之后，雷佳音俨然已经成了资源咖，在各种热剧热片中频频露脸，《相逢时节》就是其中之一。
外加演技派袁泉，制作公司正午阳光，这部戏在开播之前，收获了不少期待，有观众甚至预测这是2022年开年的第一部“神剧”。
但从最终的结果看，《相逢时节》不仅输得彻底，雷佳音也败了一些自己之前积攒的名声。
从头到尾，《相逢时节》都给人一种人物动机不足的拧巴。
开头俩家的恩怨矛盾，更像编剧刻意安排的火药桶，没有什么比血亲复仇更刺激的了，但长大后的角色，却没有充足的行为动机和人物逻辑，尤其张艺兴饰演的宁恕，更是将无脑发挥到了极致。
另外，剧中的姐姐简敏敏，18岁放弃学业进厂，千辛万苦将企业拉回正轨，最后却连家产都分不到，这显然是不合伦理纲常和普世价值观的。
这些人物和情节的混乱，导致《相逢时节》虽然有激烈的冲突，但都流于表面，没有深层次的动因，看起来也就没有什么代入感，最终落入了“狗血”的俗套。
07、《燕云台》豆瓣4.4
《庆余年》之后，古偶剧迎来一波高潮，各种各样的古偶剧层出不穷，其中也夹杂了一些看起来很不错，实际上却难改烂剧本质的剧，比如这部《燕云台》。
唐嫣、窦骁、佘诗曼、经超、谭凯、刘奕君……这样的阵容，S+级制作，唐嫣产后复出第一部作品，但播出后，质量却伐善可陈。
《燕云台》贯彻着“谁说女子不如男”的价值观，大女主感觉拉满。但在剧情安排上，却靠各种意外推进，男女主的意外相识、意外吻戏、剧情怎么雷怎么写，场景怎么假怎么拍。
《燕云台》大多数服化道，尤其是演员骑马的时候，能一眼看出是绿幕抠图之作，几乎就是在道具上晃悠。
细节上也没眼看，帐篷里竟然铺着地板砖。
总体来说，能感受到主创在拍这部剧的时候，没带什么诚意，所谓的S+制作，不知道钱都花在了哪里。
最终整部剧内驱力不足，虽然宣称有30亿+的播放量，但几位演员的口碑，也随着这部剧的播出而急转直下。
06、《斗破苍穹》豆瓣4.4
网文改编是烂剧的重灾区，而这部《斗破苍穹》，就像这种重灾区的开端。
《斗破苍穹》改编自天蚕土豆的同名小说，也是很多90后的启蒙修仙小说之一。
因为庞大的粉丝群体，制作公司盯上这样的IP是可以理解的，但这种充满奇幻想象的小说，其实很难被如实拍摄出来，最近的《雪中悍刀行》就是例子，更别说四年前的《斗破苍穹》了。
拍不出特效也可以理解，毕竟是硬件问题；但《斗破苍穹》的软件，做得也面目全非。
编剧和导演对原著一通乱改，时间线、人物关系、剧情、人物形象全都出了问题，基本没有一点能和原著对上，坐拥吴磊、林允、李沁、陈楚河、辛芷蕾、于荣光、李若彤、徐少强这样的阵容，拍出来的东西根本没眼看。
再加演员对原著角色的理解本就不上心，表演流于表面，有些场景太过尴尬，严重影响观感。
粉丝们，尤其是原著粉大规模刷一星评价，也就变得可以理解了。
05、《择天记》4.3
同样改编自有粉丝体量的网文小说，《择天记》则偏玄幻一些，大多数概念都是魔族人族等，这需要强大的工业制作能力，但改编后呈现在银幕上的剧，却让最初抱有期待的粉丝们大失所望。
主演鹿晗和古力娜扎，显然没有撑起一部玄幻剧的演技，剧中的表演大多流于表面，神情呆滞，面部僵硬，看不出情绪，更没有细腻可言。
不仅如此，编剧和导演对原著也进行了大尺度的魔改，鹿晗陈长生的人设，走到哪里都有人投来艳羡的目光，让很多原著粉浑身不舒服。
在制作和服化道上，也是相当敷衍，大多数演员的服装和道具，劣质感十足。
因为设计魔族等玄幻概念，剧中的特效制作也十分拉胯，满屏的页游风格，看上去十分令人出戏。
之前被万众期待的剧版，在上线后几乎让粉丝集体失望，满屏一星是大家对这部《择天记》最后的嫌弃。
也正是《择天记》这类电视剧扎堆上映后，国剧开始了“去流量化”的进程。
04、《完美关系》豆瓣3.7
作为都市职场剧，《完美关系》在开播前热度十足。
一来，有黄轩、佟丽娅、陈数、张凯丽等演员阵容的支撑，一下子拉高了大家的期待值。
二来，同期上映的还有《安家》等职场剧，各路职场剧隔空对打，也吸引着吃瓜群众的目光。
50集的体量，对大众并不熟悉的公关行业的展示，都是这部剧的宣传噱头，没想到上线后，却遭到了网友一致的口诛笔伐。
这部剧最大的问题，其实与大多数国产职场剧一样，是对（危机）公关这个行业的一知半解。
剧中，黄轩饰演的卫哲，是具有十足光环的独立公关人，事实上，从职业的角度来说，独立公关人是不存在的，这在整个公关行业都是个伪命题。
另外，剧中的公关人，作为服务业从业者，从上到下，从头到尾都充斥着满满的优越感。内容给人的观感，不是公关人在为客户服务，而是在给客户当“爹”。
事实上，公关就是利用各种方法、金钱和手段，为客户处理烂摊子的职业，远没有剧中那么优越，那么拽。
就这些还不算，为了体现公关人的厉害，《完美关系》还拿出了不少不符合现实逻辑的戏码，来给公关从业者加戏，比如像侦探一样查案，乔装打扮成明星，或是在安保严苛，到处有摄像头的星级酒店随意蹲人拍照……
可以理解这些戏码是为了提高这个职业的神秘感，增强剧的故事性，但过分夸大的事实和各种狗血的把戏，让整部剧陷入一种儿戏闹剧的观感中。
黄轩的演技还是可以的，但剧中佟丽娅的演技却接不住戏，事实上，她饰演的江达琳人设就有问题，这也直接拉低了《完美关系》的质量。
总之，国产职场剧一直是国产剧的“黑洞”，目前国内的360行，几乎被职场剧拍完了。
为了拍更多猎奇的职场剧，有些编剧和导演不惜臆造出“砍价师”这种职业，实在让人大跌眼镜，也无法理解制作者们的脑洞，到底在哪？
03、《如果岁月可回头》豆瓣3.4
如果要用一个词精准概括这部剧，那便是“油腻”。
作为男性群体剧，《如果岁月可回头》集齐了靳东、李宗翰、李乃文的阵容，还有蒋欣和左小青作配，按道理说，这个阵容怎么样也不可能是豆瓣3分剧，但本剧上线后，不少网友却直呼“想打负分”。
剧中，三个中年男演员，演了三个家庭的三位叛逆中年，他们不约而同地想逃离家庭生活，可做出的行为，却像幼儿园的孩子一样。
他们把头发染成小孩模样，戴上绿帽子，动不动就钻桌子还扮嫩，看得屏幕前的观众尴尬不已。
这还不算，《如果岁月可回头》秉承着国剧喜欢立“精英人设”的陋习，就这么三个人，还非得要是公司高管、大学教授和全国前十的厨师……
如果身份真的是这样，那以上的这些行为怎么解释？
加之剧中靳东的表演太过程式化，一板一眼的台词，尴尬的演技，不符合实际的剧情，还有对男人的刻板印象，对婚姻的负面渲染等等，都将这部剧推上了风口浪尖。
事实上，现在有些国产剧不仅女性群像拍得不好，男性群像更是一塌糊涂，看看最近下架的《东八区》，再看这部《如果岁月可回头》，能否安排一些正常人物呢？
02、《爱我就别想太多》豆瓣3.3
这部剧开播前，番茄君其实是非常看好的。
为什么？一番陈建斌，在演戏上，妥妥的实力派；二番潘粤明，前有《白夜追凶》后有《鬼吹灯》，还有李一桐和许文广……按道理，这样的阵容怎么着也不该扑街呀。
但本剧一上线，真是天雷滚滚，不敢看第二眼。
《爱我就别想太多》最大的问题，在于“爹味”。
剧中安排了陈建斌和李一桐谈恋爱，陈建斌现年52岁，李一桐32岁，两人正好是父女的年龄。
当然，年龄差本身不是问题，看周冬雨和金城武谈恋爱，大家不也嗑得挺好么？问题是，陈建斌的形象，实在让人不敢恭维。
发福的身材，臃肿的脸庞，满脸的褶子，还有他特有的念词方式，这些叠加在一起，再和李一桐这样的女生谈恋爱，实在有点配不到一起。
剧中，陈建斌依旧是霸总人设，但做了个梦就把女友甩了，还上演了一出跳楼逼婚的戏码。
结果，婚礼上，他竟然逃婚了；之后，顺理成章地，逃婚路上他和李一桐撞个满怀，一来二去就好上了。
谈恋爱的过程中，剧情又土又俗，还充斥着对男性的刻板印象，各种金句和说教的背后，这部剧也注定会以3.3的低分，被钉在国剧历史的耻辱柱上。
01、《情深缘起》豆瓣3.2
《情深缘起》播出前，粉丝们喜忧参半，因为它改编自张爱玲的著作《半生缘》。
认为该剧好的人，当然有充足的理由，毕竟有刘嘉玲主演，还有郑元畅、蒋欣、郭晓东、邹廷威、董玥、刘威等实力派演员作配，阵容不可小觑。
对该剧有疑虑的人，自然是考虑到原著的文学价值和《半生缘》之前影视改编的珠玉在前。
不过，在播出一集后，这种争论就尘埃落定，因为仅用一集，大概就能看出这部《情深缘起》的质量。
本剧最大的问题，是选角和改编。
原著中，顾曼璐和顾曼桢是双生姐妹花，但刘嘉玲和蒋钦，没有一点姐妹相，在这一点上，《情深缘起》就是失位的。
另外，剧中的顾曼桢，简直是琼瑶女主上身，动不动就哭鼻子，各种文绉绉台词包裹下的，是对原著精髓完全没有理解的浅层展示，是人物性格的扭曲，是对张爱玲原著风格的抹杀。
除此之外，不知道编剧改编的依据是什么，整部剧节奏混乱，情节全靠巧合和意外推动，原著中对顾家的展示，对那个时代和个体情感复杂的思考，这部剧中是丝毫都没有提到。
怪不得剧名不敢叫《半生缘》，用“魔改”来形容这部剧，丝毫不为过。
总结：
通过对以上十部剧的盘点，大家或许能发现一个问题。
这些剧，无论在类型上还是在背景上，无论在故事上还是在情节上，几乎覆盖了全部的国产剧。
从历史剧到仙侠剧，从玄幻剧到名著改编，从民国剧到职场剧，无一例外，全都扑街。
这也引得番茄君思考，到底为什么这些看上去制作精良，大牌云集，投资巨量，粉丝众多的“优质剧”，最后拍出来会变成“烂剧”？
综合来看，离不开两点原因。
首先，是一些国产剧创作者们对作品缺乏诚意。
粗制滥造的服化道，抠图的背景，虚假做作的人设——这些其实只要是入门的导演，就有能力避免，但最终呈现在大银幕上，只能说他们拍剧的目的，并不是创作一部艺术作品。
其次，是编剧的失位。
有些国产剧有“重导轻编”的习惯，这也就导致一些名著改编，最终面目全非。剧的拍摄过程中，会有各种临时加戏，改戏，编剧对故事没有决定权，也就免不了狗血和俗套。
其实，国产剧总数很大，体量大了，自然会有金字塔底和金字塔尖，有优质剧和烂剧，这无可厚非。可烂剧，不该是这些聚集了实力演员，投资又大，阵容又出名的剧。如果这样的剧都摆烂，那国剧的前途，究竟在哪儿？
这是一个值得观众思考的问题，也是值得全行业警觉的现实。
（电影烂番茄编辑部：淼淼）
